标签: 环境设计

  • Unreal Engine Fundamentals:开启你的游戏设计之旅

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/unreal-engine-fundamentals

    如果你对游戏开发充满兴趣,想要了解使用Unreal Engine 5进行游戏设计的基础知识,那么Coursera上的《Unreal Engine Fundamentals》课程绝对是不容错过的入门之选。这门课程由浅入深,系统地介绍了从账号设置、界面熟悉,到场景构建、灯光音效,再到团队协作的全过程,非常适合初学者快速入门。课程内容涵盖了Quixel Megascans的使用、材质制作、地形雕塑、环境照明、声音设计以及版本控制等实用技能,帮助你掌握打造沉浸式虚拟环境的核心技术。在课程的最后,你还可以利用所学知识完成一个属于你自己的3D场景项目,真正把理论转化为实践。无论你是想成为游戏设计师,还是对虚拟现实、影视特效等领域感兴趣,这门课程都能为你打下坚实的基础,开启你的创作之门。强烈推荐给所有热爱游戏开发的初学者和未来的创意人!

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/unreal-engine-fundamentals

  • 低多边形艺术入门:为视频游戏打造简美3D模型的完整课程推荐

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/low-poly-art-video-games

    近年来,低多边形(Low Poly)艺术风格在视频游戏中越来越受欢迎,以其简洁清新的视觉效果受到了众多开发者和玩家的喜爱。如果你对游戏开发感兴趣,或者希望学习如何用Unity引擎制作独特的低多边形艺术作品,那么Coursera上的《Low Poly Art For Video Games》课程绝对值得一试。这个课程由基础到进阶,系统性教授你如何创建从环境、角色到动画的全套低多边形模型,帮助你掌握艺术原则和实用技巧。

    课程内容丰富,分为五个主要模块:模型基础、环境制作、角色建模、动画制作以及最终项目。每周的学习内容都设计得非常实用,比如第一周会介绍低多边形艺术的基础入门,第二周学习环境模型制作,第三周专注于角色设计,第四周则教授角色动画的技巧,第五周则是动手实践,完善你的作品,准备好自己的游戏资产。

    我个人的体验非常好,课程清晰易懂,配有详细的视频教程和实践任务,非常适合初学者入门。同时,课程还会提供一些额外的资源,让你可以在学习过程中不断提升自己的技能。如果你对像素风格、低多边形建模感兴趣,或者想用Unity制作自己独特的游戏,这门课程都能给你带来很大的帮助。

    总的来说,《Low Poly Art For Video Games》是一门实用性与趣味性兼具的优质课程,值得每一位游戏设计爱好者和未来的游戏开发者学习。如果你想打造自己的低多边形世界,不妨立即报名,开启你的创作之旅吧!

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/low-poly-art-video-games

  • 游戏世界设计课程评测与推荐:打造独特沉浸的虚拟空间

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/video-game-world

    近年来,随着电子游戏行业的飞速发展,游戏世界的设计逐渐成为玩家与开发者关注的焦点。Coursera上的《World Design for Video Games》是一门非常实用且富有启发性的课程,特别适合对游戏设计抱有热情的学生和行业新人。课程由浅入深,系统介绍了从宏观概念到微观细节的世界设计流程,帮助学员理解一个生动、引人入胜的游戏世界应具备哪些元素。

    课程的第一周,讲师带领我们了解游戏世界的基本概念,并分析了经典游戏中的环境设计,激发了我的设计灵感。第二周,课程深入探讨了如何寻找灵感和进行环境策划,从艺术作品到日常生活,都成为设计的源泉。第三周,重点讲解了角色在世界中的移动与交互,为游戏空间增添了生命力。最后一周,学员学习了如何利用色彩、光影和氛围营造出独特的游戏环境,极大提升了我的设计能力。

    我强烈推荐这门课程给所有热爱游戏设计、希望打造自己梦想世界的人。它不仅提供了丰富的理论基础,还结合实际项目,让学员在实践中不断完善自己的作品。无论你是初学者还是有一定基础的设计师,都能在这里找到启发和突破口。快来加入,开启你的游戏世界创作之旅吧!

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/video-game-world

  • 深入学习视频游戏概念艺术:Coursera精品课程推荐

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/concept-art-video-games

    近年来,游戏行业飞速发展,优秀的概念艺术成为游戏视觉体验的重要基石。为了帮助广大艺术爱好者和游戏设计师提升技能,我强烈推荐Coursera上的《Concept Art for Video Games》课程。这门课程由经验丰富的讲师团队精心设计,涵盖了从构图到数字绘画的全流程,适合不同水平的学习者。

    课程内容丰富,分为四个模块,逐步引导学员掌握环境概念设计的关键技巧。第一周,学习如何通过电影画面进行构图研究,培养敏锐的视觉观察力。第二周,介绍3D建模基础,帮助学员理解空间感和形体结构。第三周,教授模型的制作与导出技巧,为后续绘画打下坚实基础。第四周,学习数字绘画技术,结合3D模型,完成高品质的环境概念图。

    课程的最大亮点在于实操项目——创建一个完整的环境概念,从构思到成品,锻炼实际操作能力。无论你是游戏设计学生,还是想转型为概念艺术师,这门课程都能带来极大帮助。推荐给所有热爱游戏和艺术的朋友们,一起开启创作之旅吧!

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/concept-art-video-games

  • Coursera课程推荐:炉火纯青的地牢模块化设计与虚幻引擎5实战技巧

    课程链接: https://www.coursera.org/specializations/packt-blender-3-to-unreal-engine-5-dungeon-modular-kitbash

    近年来,游戏开发行业对高质量、高效率的环境设计需求不断增加。为了满足这一需求,Packt公司在Coursera平台推出了一系列关于Blender 3与虚幻引擎5的课程,特别是《Blender 3到虚幻引擎5——地牢模块化套件制作》课程,受到了众多游戏开发者的关注。这门课程通过系统的教学,帮助学员掌握如何从零开始创造出具有游戏可用性的地牢环境,不论是基础的环境搭建还是复杂的模块化设计,都能得到详细讲解和实操练习。

    课程内容丰富,分为几个阶段:基础的Blender建模技能、虚幻引擎的环境导入与优化、复杂资产的高级制作技巧,以及地牢设计的实战应用。特别值得一提的是,课程不仅讲授技术细节,还强调设计思路和工作流程的优化,极大提高开发效率。此外,课程还包含丰富的资源链接和实例项目,适合希望提升自己3D环境设计能力的开发者和爱好者。

    如果你正打算进入游戏环境设计领域,或是寻求提升自己在虚幻引擎中资产制作的水平,这门课程绝对值得一试。它不仅能帮助你掌握实用技能,还能开拓你的设计思路,提升整体作品质量。强烈推荐给所有对游戏开发、3D建模以及虚幻引擎感兴趣的朋友们!

    详细课程链接:[点击这里](https://coursera.pxf.io/c/3416256/1164545/14726?u=https%3A%2F%2Fwww.coursera.org%2Flearn%2Fpackt-blender-to-unreal-engine-5-foundation-and-asset-creation-ezuk1)

    课程链接: https://www.coursera.org/specializations/packt-blender-3-to-unreal-engine-5-dungeon-modular-kitbash

  • 全面解析Coursera游戏世界设计课程——开启你的创意之旅

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/video-game-world

    在游戏开发的世界里,一个引人入胜的游戏世界不仅仅是背景那么简单,它是玩家体验的核心支撑。今天我想向大家推荐一门来自Coursera平台的优秀课程——《World Design for Video Games》。这门课程通过系统的教学,帮助学员掌握从宏观到微观的游戏世界设计技巧,让你的创作更具生命力和独特性。

    课程内容涵盖了游戏世界的基础概念、环境与场景设计、动力机制以及氛围营造等关键环节。第一周,我们会对游戏世界进行概述,了解不同风格和规模的设计思路。接下来,课程引导学员通过调研、艺术创作和概念设计,激发灵感,打造出令人心动的游戏场景。第三周,课程深入探讨玩家在游戏世界中的移动与互动,为场景增添动态元素。最终,学员将结合所学,设计出具有丰富细节、鲜明风格的完整游戏环境,营造出令人沉浸的氛围。

    我个人强烈推荐这门课程,尤其适合对游戏设计充满热情的创作者、游戏开发者以及艺术爱好者。课程采用案例分析和实践作业相结合的方式,让理论知识得到充分应用。无论你是初学者还是有一定基础的设计师,都能在这里找到启发和提升的空间。

    如果你希望将自己的游戏世界打磨得更加细腻生动,提升整体设计水平,不妨考虑报名这门课程,一起开启你的创意之旅吧!

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/video-game-world

  • 深入学习:Coursera《视频游戏概念设计》课程全面评测与推荐

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/concept-art-video-games

    作为一名热爱游戏设计与数字绘画的爱好者,我最近完成了Coursera平台上的《视频游戏概念设计》(Concept Art for Video Games)课程,真是一次收获满满的学习体验。该课程由专业的艺术指导和实践者授课,内容丰富,循序渐进,特别适合希望提升自己概念艺术技能的学生和从业者。课程为期四周,详细介绍了从构图、数字绘画到3D建模与导出等多个环节,帮助学员打造完整的环境概念画。第一周通过电影帧的小型研究,强调了构图的重要性;第二周引入3D基础,为后续的绘画打下坚实基础;第三周学习模型制作与导出技巧;最后一周则重点教授如何在3D基础上进行绘画,完成高质量的场景概念设计。课程中还包括实际项目——创建一个完整的环境概念,这极大增强了实战能力。无论你是初学者还是有一定基础的艺术家,都能从中获得启发与提升。我强烈推荐这门课程,帮助你打开创作新视野!

    课程链接: https://www.coursera.org/learn/concept-art-video-games

  • Unity 3D中打造3D体素艺术环境的完整课程详评

    课程链接: https://www.udemy.com/course/3d-voxel-art-building-environment-worlds-with-unity-5/

    如果你对游戏开发充满热情,尤其是对体素艺术和环境构建感兴趣,那么《Building 3D Voxel Art Environment Worlds with Unity 5》这门Udemy课程绝对值得一试。课程由经验丰富的开发者讲授,内容涵盖从基础到高级的环境设计技巧,特别适合零基础或希望提升技能的学习者。

    课程的亮点在于它采用模块化的方法,教你如何使用Unity 3D创建中世纪奇幻村庄。通过实际演示,你可以学习到如何利用模块化部件拼装草地、道路、房屋(墙壁、屋顶、门窗)、花盆等元素,从而轻松构建出丰富多彩的游戏环境。最棒的是,课程提供完整的模块包,让你可以跟随视频一步步操作,轻松复制出自己心中的奇幻世界。

    不仅如此,课程内容还拓展到不同类型的场景设计,比如中世纪竞技场、探索型村庄、Minecraft风格的世界,甚至是实时战略游戏的环境搭建。这使得学习内容具有很强的实用性和灵活性。

    讲师还介绍了开始新项目的不同策略,无论你选择从零开始还是利用已有项目,都能找到适合自己的方法。通过这门课程,你不仅可以掌握Unity的实用技巧,还能激发你的创造力,把脑海中的幻想变成现实。

    总的来说,这门课程结构清晰、内容丰富、操作性强,非常适合希望快速入门或提升体素艺术环境设计技能的游戏开发者。强烈推荐给所有热爱游戏制作的朋友们!

    课程链接: https://www.udemy.com/course/3d-voxel-art-building-environment-worlds-with-unity-5/

  • 全面评测:Udemy《Blender 4:终极环境艺术家指南》课程推荐

    课程链接: https://www.udemy.com/course/blender-4-the-ultimate-environment-artists-guide/

    如果你对3D环境设计充满热情,尤其是对维多利亚时代的建筑与场景感兴趣,那么《Blender 4:终极环境艺术家指南》无疑是你提升技能的绝佳选择。由Neil – 3D Tudor倾情打造,这门课程不仅覆盖了基础到高级的建模、贴图、渲染和后期合成技巧,还特别聚焦于创造具有历史感与艺术性的维多利亚风格场景。

    课程亮点丰富,内容详尽,从故事性场景设计到细节雕琢,从资源包的丰富内容到实用的技术指导,每一部分都为学员提供了极大的帮助。你将学习如何使用Blender 4中的几何节点进行程序化建模,掌握高级着色与材质制作技巧,以及运用顶点绘画实现逼真的地形纹理。

    特别推荐的是课程中的真实场景案例,如多样化的商铺、街道元素、交通工具等,帮助你将理论知识应用到实际创作中。无论你是新手还是有一定基础的3D艺术家,这门课程都能带你从入门逐步迈向专业水平。

    课程还配备了丰富的资源库,包括50多个Shader、定制几何节点和人体模型,为你的作品增添无限创意。课程内容结构合理,逐步深入,确保学习过程紧凑而高效。学习完毕,你不仅能制作出细腻的维多利亚场景,还能掌握专业的照明、摄像和合成技巧,真正打造出令人惊艳的作品。

    总体而言,这门课程是提升你3D环境艺术水平的理想选择。无论是为了个人兴趣,还是为了职业发展,都值得一试。准备好拿起你的虚拟工具,开启一段穿越时空的创作之旅吧!

    课程链接: https://www.udemy.com/course/blender-4-the-ultimate-environment-artists-guide/

  • 全面评测:Udemy《Blender 4 终极指南》课程推荐

    课程链接: https://www.udemy.com/course/the-blender-4-ultimate-guide/

    如果你对3D建模充满热情,渴望掌握最新的Blender 4技术,那么《Blender 4 终极指南》绝对是你的不二之选。由3D Tudor的Neil精心设计,这门为期20小时的课程覆盖了从基础到高级的各种技能,适合初学者和经验丰富的艺术家共同学习。

    课程内容丰富,涵盖Blender界面操作、资源管理、建模技巧、UV展开、纹理应用、环境设计、几何节点、布料模拟等关键环节。特别值得一提的是,课程中还包括了详细的项目实操——打造一个具有古埃及风格的现代3D环境,帮助学员将所学知识应用于实际项目中,提升实战能力。

    Neil老师不仅讲解细致,课程还配备了庞大的资源包,包括多种几何节点、纹理贴图和预设模型,极大地丰富了学习材料,方便学员快速上手和实践。此外,课程强调创新设计和美学结合,鼓励学员在建模过程中加入自己的创意元素,塑造独特的作品。

    我个人强烈推荐这门课程给所有想要深入学习Blender 4的朋友。无论你是刚入门的新手,还是希望提升专业技能的艺术家,都能在这里找到成长的动力和工具。加入课程后,你将掌握制作逼真环境、复杂建筑和细节雕刻的核心技能,为你的3D艺术之路打下坚实基础。

    总结来说,《Blender 4 终极指南》不仅仅是教程,更是一次全面提升的学习之旅。它将引领你从入门到精通,让你的3D创作变得更加高效且富有创造力。现在就加入Neil的课程,开启你的3D设计新篇章吧!

    课程链接: https://www.udemy.com/course/the-blender-4-ultimate-guide/